Qu’est-ce qui vous empêche d’aller plus loin et de développer votre créativité Zentangle ?
En tant qu’enseignante certifiée Zentangle® expérimentée au cours des 10 dernières années, j’ai remarqué à maintes reprises que les gens ont du mal à savoir comment passer à l’étape suivante dans leur pratique créative (et parfois à commencer par la première étape – mais c’est une toute autre discussion que vous pouvez lire dans l’article Qu’est-ce que la Méthode Zentangle).
Voici les questions ou objections les plus courantes que j’ai entendues ::
- Comment mélanger les motifs pour créer un résultat harmonieux ?
- Comment choisir le prochain Tangle ?
- Comment trouver l’inspiration pour aller plus loin ?
Lorsque vous commencez à pratiquer avec la méthode Zentangle®, vous apprenez les différentes étapes, ce qui vous aide à savoir ce qu’il faut faire à chaque étape.
La Méthode Zentangle permet aux gens de savoir facilement ce qu’ils doivent faire. En effet, il n’est pas nécessaire de savoir dessiner, il suffit de connaître les étapes. C’est magique pour une personne qui a toujours pensé qu’elle ne savait pas dessiner !
Plus vous pratiquez, plus cela devient facile.
On pourrait en dire autant de beaucoup de choses dans la vie !
En même temps, et c’est ce que je constate souvent, surtout au début.
Les gens ont du mal à choisir.
L’intérêt de la méthode Zentangle est qu’elle permet de ne pas avoir à prendre de décision puisque l’on suit des étapes.
Par exemple, vous n’avez pas besoin de savoir quelle couleur choisir ensuite, puisque vous dessinez uniquement avec un stylo noir (du moins au début).
Il y a cependant un élément de cette pratique qui laisse parfois les gens perplexes : le choix des TANGLES.
Une fois de plus, un choix trop vaste peut rendre le choix difficile.
Est-ce que cela vous arrive aussi ?
Voici quelques conseils simples et essentiels pour vous aider, si vous êtes confronté à cette difficulté :
Conseil n° 1 : la répétition
Entraînez-vous à dessiner UN SEUL TANGLE encore et encore. Pendant 7 jours ou même un mois, chaque jour, chaque semaine ou aussi régulièrement que possible, dessinez ce SEUL TANGLE et découvrez ce qui se passe et à quel point vous le dessinez différemment (ou pas).
Le dessinez-vous vraiment chaque fois de la même manière ?
Le pouvez-vous ?
Ou bien quelque chose se passe-t-il et vous avez envie de le changer, ne serait-ce qu’un peu, à chaque fois ?
Cette pratique de la répétition – sans recherche d’un résultat spécifique – est vraiment importante. Elle permet de se libérer des attentes et d’explorer la joie de la découverte. Vous commencez à vous défaire de l’idée que votre dessin doit être d’une certaine façon. ET cela devient une pratique et non un but en soi.
Un autre grand bénéfice de la pratique de la méthode Zentangle: ne pas avoir d’attentes signifie être libre d’explorer.
Cet exercice de répétition, avec cette liberté d’exploration, vous aidera à développer votre propre créativité.
C’est un moyen de faire passer votre pratique à la vitesse supérieure.
On peut aussi voir les choses sous cet angle : qui se soucie de ce que vous dessinez, du moment que VOUS y prenez plaisir. En fait, c’est très libérateur de créer pour le plaisir de créer et non pour le jugement que nous portons sur nos créations !
Voyez cela comme un exercice pratique, et non pas comme un travail artistique – même si vous créerez très certainement quelque chose de beau au final.
Le conseil n° 2 est le jeu
Lorsque nous prenons les choses trop au sérieux, nous perdons le plaisir de jouer.
Pourquoi votre pratique créative devrait-elle être sérieuse et traditionnelle ? Ne pensez-vous pas que votre pratique artistique peut être une source de joie et de jeu ?
En quelques mots, je voudrais que vous fassiez attention à vos pensées lorsque vous dessinez.
Ou en d’autres termes :
- Quels jugements portez-vous sur vous-même ?
- Qu’est-ce qui vous prive de la joie de créer ?
- Faut-il que les choses se passent uniquement de telle ou telle manière pour être créatif ?
Vous êtes souvent votre principal obstacle à ce que votre pratique passe à la vitesse supérieure.
Continuez à jouer !
Le conseil n° 3 est l’exploration
Le concept d’exploration est très similaire au premier conseil, la répétition. C’est quelque chose que je fais dans certaines de mes séries d’ateliers. Nous explorons différentes façons de dessiner UN SEUL TANGLE.
Comme pour la répétition, il existe de nombreuses façons de jouer avec l’exploration.
En outre, il convient de noter que ces deux conseils concernent également un état d’esprit.
En pratiquant, on apprend à se poser une question essentielle à toute pratique créative :
QU’EST-CE QUE JE PEUX FAIRE D’AUTRE AVEC ÇA ?
En bref, plus vous mettez cela en pratique, plus vite vous intériorisez ce processus, plus vous élargissez votre pratique.
Rappelez-vous :
Dans la méthode Zentangle, il n’y a pas d’erreurs, seulement des opportunités.
En explorant vos supposées “erreurs”, vous découvrez davantage d’opportunités créatives. Par conséquent, cela vous aide à faire passer votre pratique au niveau supérieur !
Je recommande également cet article sur la philosophie du “No Mistakes” (pas d’erreurs) de Molly de la marque Zentangle, intitulé A No Mistake philosophy on and off the tile (en anglais).
Revenons maintenant à ces questions souvent posées :
Comment mélanger les motifs pour créer un résultat harmonieux ?
Comme d’habitude, je ne veux pas vous dire quoi faire, je veux vous aider à trouver les réponses en vous. Voici donc quelques façons de vous entraîner à mélanger des motifs ou Tangles d’une manière que VOUS trouvez harmonieuse.
- Trouvez un équilibre entre le sombre et le clair. Si vous avez commencé par un motif qui présente beaucoup de contrastes sombres, cela vaut peut-être la peine d’explorer et de trouver un tangle qui apportera un peu de lumière, avec moins d’intensité et d’effet visuel.
- Mélanger pour mieux assortir. Trouvez des éléments qui fonctionnent entre les Tangles de façon à ce qu’il y ait un point commun entre eux. Trouvez dans votre prochain tangle quelque chose qui réponde à celui que vous venez de dessiner. Y a-t-il une forme ronde en commun ? Ou les deux ont-ils des lignes qui peuvent être reliées d’une manière ou d’une autre ?
- Composez vos tuiles de manière à ce que la composition globale soit équilibrée. Vous avez une partie de votre espace très chargée et vous avez peut-être besoin de quelque chose de moins encombré pour le reste ? Avez-vous besoin de laisser un peu d’espace blanc, un peu d’espace de respiration dans votre tuile ?
Comment choisir le prochain Tangle ?
En fait, il s’agit d’une question très similaire. Vous pouvez considérer celle-ci comme : “Voulez-vous choisir une façon ludique de vous exprimer ou quelque chose d’un peu plus profond ?
Si vous voulez jouer, voici quelques façons de choisir votre prochain tangle :
- Faites une liste de vos tangles préférés, donnez-leur chacun un numéro et lancez un dé pour choisir le prochain tangle à dessiner sur votre tuile.
- Ouvrez un livre au hasard et laissez votre doigt s’arrêter quelque part sur la page, choisissez un tangle qui commence par la lettre pointée par votre doigt.
- Créez votre répertoire de tangles et choisissez-en un au hasard ou dans l’ordre.
- En suivant l’alphabet, choisissez aujourd’hui des Tangles qui commencent par la lettre A, la prochaine fois par la lettre B, etc.
- Utilisez un générateur aléatoire de Tangles comme dans l’application appelée Art Raffle de Eni Oken, CZT
Enfin, je vous conseille également d’écouter votre voix intérieure. C’est un des cas où il faut savoir écouter ce qu’il y a à l’intérieur de soi.
Quelles sont vos pensées sur ce que vous dessinez qui vous inspireront le prochain Tangle ?
Y a-t-il un nom, une forme, quelque chose qui vous vient à l’esprit et qui pourrait vous aider à trouver ce que vous allez dessiner ensuite ?
Il s’agit de vous faire confiance et de savoir que vous avez la réponse en vous. Comme pour toute pratique, il faut du temps et de la patience. Vous ne trouverez peut-être pas la réponse du premier coup, mais vous finirez par apprendre à faire confiance à ce qui vient de vous et de votre créativité.
Que pouvez-vous faire ?
Comment trouver l’inspiration pour aller plus loin ?
Une autre façon de s’entraîner à trouver l’inspiration est d’étudier un Tangle en profondeur.
Que se passe-t-il si je change son échelle ?
Que se passe-t-il si je change un autre paramètre ?
Comment joue-t-il avec d’autres tangles que je connais déjà ?
Au fur et à mesure que vous vous familiarisez avec une tangle, vous entraînez votre cerveau à rechercher davantage de possibilités, ce qui vous aide à trouver l’inspiration.
Dans ce billet de blog, j’ai partagé quelques photos de l’une des séries d’ateliers que j’ai enseignées sur l’exploration en profondeur du TANGLE CADENT.
Observez chaque tuile et voyez comment, même en utilisant le même tangle, il y a de nombreuses façons de jouer avec celui-ci. Pouvez-vous imaginer d’autres façons d’explorer ce tangle ?
Si vous souhaitez mettre cela en pratique, vous pouvez vous inscrire à des ateliers Zentangle réguliers en français ou en anglais ou même bilingue, Ateliers Zentangle.
Conclusion
Que vous participiez ou non à un atelier, prenez les deux prochaines semaines pour essayer quelques-uns de ces conseils et faites-moi savoir ce qu’ils vous apportent..
Cependant, si vous avez suivi un atelier avec moi ou lu certains de mes articles sur ce sujet et que vous avez déjà essayé certains de ces conseils, j’aimerais beaucoup que vous me contactiez pour m’en faire part !
Pour ceux d’entre vous qui ne pratiquent pas la méthode Zentangle (et chacun pratique ce qui lui va), je suis sûre que vous avez votre propre activité créative (ou du moins je l’espère sincèrement), essayez d’adapter ces conseils à votre médium ou à votre pratique, voyez ce qui se passe et tenez-moi au courant. Car je suis presque sûre que ces conseils peuvent s’appliquer à n’importe quelle pratique.
J’ai couvert une partie de ce sujet dans cet article, mais je suis sûr qu’il y a d’autres moyens d’explorer et de faire passer votre pratique à la vitesse supérieure.
Je suis toutefois curieuse : y a-t-il encore quelque chose qui vous empêche encore de développer votre créativité Zentangle ou votre pratique créative.
Dites-le moi que j’y réponde dans un prochain article !
