En quoi une pratique créative apporte-t-elle du bien-être? | What can your creative practice do for your well-being?

Quand Gisèle, CZT, de Jijihook m’a demandé de participer à un article collaboratif qu’elle publie aujourd’hui sur son blog –  article qui a pour thème “En quoi la pratique d’une activité créative peut-elle apporter du bien-être ?”, j’ai bien sûr dit oui tout de suite.

Vous qui suivez ce blog, vous savez à quel point la créativité est importante pour moi, surtout dans ce qu’elle apporte comme bien-être, comme ouverture à soi-même et aux autres.

J’aime beaucoup le travail que fait Gisèle, avec ses explorations en art journal et en Zentangle. Elle a une créativité et une énergie incroyable. Elle m’inspire beaucoup. Nos échanges sont toujours enrichissant. Elle a choisi pour cet article d’interviewer des blogueuses de différents horizons, renommées et toutes spécialistes de leur domaine de prédilection (couture, dessin, aquarelle, DIY, crochet, tricot). Je me sens très honorée de participer à cet article dont vous trouverez le lien ici

Voici ma réponse – plus complète que dans l’article, car je n’ai pas pu m’empêcher de développer le sujet un peu plus..

En quoi le fait de créer t’apporte-t-il du bien être ?

J’ai réalisé assez tôt que j’avais besoin d’une pratique créative régulière. Je me suis rendu compte que si je ne trouve pas des moments pour créer, je ne me sens pas forcément bien.  Je vois aussi cela comme une hygiène de vie. Le rythme quotidien est souvent très occupé et cela n’aide pas toujours à trouver des moments pour soi. Mais si je ne prends pas ces moments de pause, je m’épuise et je ne suis plus capable de m’occuper de moi ou des autres, je me vide de mon énergie. Alors prévoir des moments d’activité physique, de méditation et de création réguliers, c’est devenu indispensable pour mon bien-être – et celui de ma famille.

Je vois ces moments de créations comme une petite bulle d’air frais qui me rafraichit la tête et qui m’ouvre à plein d’autre possibilités. Créer demande d’avoir l’esprit ouvert et curieux, cela demande de constamment se nourrir de nouvelles choses (idées, rencontres, mediums etc.), cela demande de se renouveler. Être créatif, finalement, c’est être toujours en mouvement, cela n’a rien de statique, c’est stimulant. Cela nous ouvre des mondes. Et ces moments si riches et diverses, d’énergie intense ou de calme profond, cela me ressource et me centre, cela me nourrit et m’enrichit. C’est donc devenu indispensable pour mon bien-être.

La difficulté, quand on travaille dans un domaine créatif, c’est de se garder des temps créatifs pour soi, juste pour le plaisir, pour se ressourcer, se nourrir. Un peu comme une plante qui a besoin d’eau et de nourriture. En tant que créatifs, ce n’est pas toujours facile de trouver ces temps de créativité pour soi, et pourtant ils sont indispensables, il me semble…

En quoi le fait de tangler t’apporte-t-il du bien être ?

Quand j’ai découvert le Zentangle en 2011, je cherchais à réunir plusieurs de mes intérêts : ceux de la créativité, de l’enseignement et du partage, et de la méditation. Le Zentangle m’a permis de le faire.

Quand on tangle, on est extrêmement ancré dans le moment présent. Toute notre attention se porte sur le trait que l’on dessine, traits après traits. Pendant un moment, rien d’autre ne compte. En cela, cette attention intense, dans l’instant présent, sans jugement, se rapproche de la meditation, de la pleine conscience.

La simplicité de cette méthode basée sur quelques symboles simple que tout le monde, ou presque, peut dessiner (un « o », un « s », un « | » ou un « . ») permet d’accéder à l’acte créatif, sans se poser trop de questions. En Zentangle, on suit des étapes simples, en prenant plaisir à dessiner. Il n’y a pas de résultat à obtenir. On se fait juste plaisir. On n’est pas là pour se juger, juste pour se détendre et dessiner.

Je ne pense pas avoir trouvé d’équivalent au Zentangle, au niveau créativité, pour m’aider dans mon bien-être. Quand j’en ai besoin, en cinq minutes je peux avoir dessiné un tangle et déjà, je me sens plus posée, plus calme. Souvent, j’ai l’esprit plus clair après avoir tanglé et c’est évident que cela me détend beaucoup aussi. C’est inestimable, à mes yeux, d’avoir ces moments de joie, de calme et d’attention au moment présent. Quel bien-être que de se faire plaisir, de se détendre et de laisser notre petite voix intérieure critique de côté pendant quelques moments !

©2018 ArtsAmuse - Creativity and well-being

When Gisèle, CZT, from Jijihook asked me to participate on a collaborative article she was writing about creativity and well-being, I said yes right away!

If you follow this blog, you know how keen I am on creativity and the benefits of having a regular creative practice. How creativity affects our well-being and helps us to open up to ourselves and others.

I admire Gisele’s work, whether it be her art journal explorations or a tangled work. She is immensely creative and has a formidable positive energy. She always inspire me and our exchanges are enriching to say the least. She chose for her article to interview bloggers from different creative horizons and mediums, all renown and experts in their creative practice (sawing, drawing, watercolors, DIY, crochet, knitting..). I feel honored to be a part of this collaborative work. You can find the link (in French) here.

Here is my answer to Gisele’s questions – a bit more complete than in the article, I couldn’t stop myself from expanding on the subject…

What can your creative practice do for your well-being?

I realized early on that I needed to have a regular creative practice set in place. If I don’t take time to create, I don’t feel well. It had to become a habit. Our every day life is so busy, it is sometimes hard to carve out time for our well-being. I know that if I don’t have moments of pause, I drain my energy, I can’t take care of myself, my dear ones or people around me. Scheduling moments of physical activities, meditation and/or creative practices has become a necessary part of my well-being and my family’s, by association.

I consider my creative practice as a breath of fresh air, that clears my head and opens me up to new possibilities. In order to be creative, we need to keep our mind open, curious, always nourishing ourselves with news ideas, new mediums, books, meetings etc. We need to constantly renew ourselves to feed our creativity. It keeps us moving, it is stimulating. It opens up worlds. These moments, so rich in new experiences and knowledge, they nourish and enrich us. They have become essential to my well-being.

When we work as creatives, it can be difficult to keep some creative time just for fun, for ourselves, to refresh and nourish ourselves. But without it, we will starve like a plant without water or food. Creativity can’t be a work-only endeavor, it is not healthy. We need to make sure we maintain time to be creative just for the sake of it. 

What can tangling do for your well-being?

When I discovered Zentangle in 2011, I was trying to find a way to make my passion for creativity, teaching/sharing and meditation work together. I stumbled upon Zentangle and it allowed me to do just that. 

When I tangle, I am extremely present to the moment. All my attention is centered on the line I am drawing, line after line. For a moment, nothing else matters, the moment is what it is. In this intense focus, in the mindfulness of the present moment, without judgement, I am very close to how I feel when I meditate.

The simplicity of the Zentangle Method, based on some very simple shapes that most everyone can draw (a “s”, an “o”, a  “|” or a “.”), allows us to be creative. In Zentangle, we follow simple steps, knowing each time what we need to draw without always needing to ask ourselves what is next. There is no right, no wrong, no judgements, no results to obtain. We are just focused in the moment, enjoying ourselves, drawing, relaxing.

I don’t think I have found the equivalent to Zentangle. As a creative practice, it has become essential to my well-being. When I need to, in five minutes, I can tangle and feel more relaxed and focused at the same time. I can tell that after I take time to tangle, I am calmer and my mind is clearer. These moments of joy, calm, intense focus and attention to the present moment are crucial to me. It is unbelievable how well do I feel when I draw, relax and set my inner critic aside for a moment. It is priceless.

Fresh air always help, no? | Un peu d’air frais cela fait toujours du bien, non?

Where I live, this is winter. Skies are gray (and might have been for months or at least it sometimes feels like it). Stuck inside for too long, I get restless. It usually means I need some fresh air.

A nice walk outside, even five minutes will always help, I found. It is not only your body that will thank you but your brain as well. Your mood will change too, I believe, and for the better.

Can’t make it outside? Here are my suggestions:

  • Take a break, breathe slowly, deeply.
  • Disconnect from screen time for a little while and make it regular.
  • Look outside if you have a window.
  • If not find a memory of some nice outdoors place you like and breathe 3, 5 times.
  • Walk around a little bit and breathe slowly. (Did I say it enough?)

And… it is time for me to follow my own advice!

See you later, I am going out for some fresh air… and breathe slowly, deeply 🙂

Ici, c’est l’hiver. Il fait gris (depuis des mois – ou du moins c’est parfois l’impression que j’en ai). Coincée à l’intérieur trop longtemps, je deviens un peu dingue. Cela veut souvent dire que j’ai simplement besoin d’air frais.

Une marche en plein air, même cinq minutes, aide toujours, je trouve. Et ce n’est pas que votre corps mais votre cerveau qui vous remerciera. Vous verrez, je suis même presque sure, que vous serez de meilleure humeur ensuite.

Pas moyen d’aller dehors ? Voici ce que je suggère :

  • Faites une pause, respirez, lentement, profondément.
  • Déconnectez-vous de vos écrans pendant quelques minutes.
  • Si vous avez une fenêtre regardez à l’extérieur.
  • Sinon, rappelez-vous un bel endroit qui vous plait, une plage, un parc, une ballade en montagne et imaginez-vous là-bas en respirant, lentement profondément.
  • Ou encore faites quelques pas, en respirant, lentement, profondément (je vous l’ai dit suffisamment ? Lentement. Profondément).

Et…je pense qu’il est tempe que je suive mon conseil.

A plus tard, je vais marcher. Et respirer, lentement, profondément. 🙂

Juliette

©2017 ArtsAmuse - Fresh air always help©2017 ArtsAmuse - Fresh air always help©2017 ArtsAmuse - Fresh air always help©2017 ArtsAmuse - Fresh air always help

Episode 24 : Muse

Muse,
Where do you come from?
Where do I find you?
Are you there with me at all time?
How do I learn to listen to you?
Here I go,
Grabbing a notebook, a pen, a pencil,
Carrying with me a couple pages,
Ready, willing,
Opening myself up to ideas,
Letting creativity breathe through me,
Being here and now,
Present.

TanglePod episode 24


Enjoy this week’s podcast about the muse. Are you ready for it?

Ps: Interestingly, I am not one for much writing poems.  As I was gathering my thoughts to write about our Muse episode, this is what came out…  Isn’t it aMUSEing?

Muse,
D’où viens-tu ?
Où puis-je te trouver ?
Es-tu là tout le temps avec moi ?
Comment puis-je t’écouter ?
Regarde, je suis prête.
Je suis motivée.
J’ai attrapé un carnet, un stylo, un crayon,
L’esprit ouvert à de nouvelles idées
L’esprit ouvert à la créativité
Ici et maintenant
Pleinement présente.


Ecoutez notre dernier épisode, Kellie et moi abordons le sujet des muses. Etes-vous prêts ?

Ps : Ce qui est intéressant, c’est que je ne suis pas du genre à écrire beaucoup de poèmes normalement. Et là, en réfléchissant à mon article de blog, voila ce qui est sorti… est-ce que ce n’est pas aMUSEant ?

Listen here | Ecoutez

and read more on http://www.tanglepod.com

 

 

 

Everyone has a role to play | Tout le monde a un rôle à jouer 

This is for my students or for anyone who has ever hesitated to go ahead and let themselves be creative.

Whenever we judge ourselves, whenever we compare ourselves and find our work to come up short. Every time we let the voice in our head stop us, saying this won’t work, this won’t be good enough.

Let me tell you (and remind myself): everyone has a role to play.

We are all unique individuals. We all bring something to this world that no one else can bring. When we don’t let who we are come to the fore, when we cut ourselves short, we loose and everyone else does too.

Who knows? We might draw this line slightly crooked, or round a line that look like it was “supposed” to be straight. But, guess what? That way you drew it? It might help spark a new insight, a new idea in someone else’s mind who would never have thought of drawing it that way.

So never dismiss what you do, because you think it shouldn’t be this way. Learn the way you want to draw it, yes. But keep looking for what you are actually drawing, it might open a whole new world for you and for others.

We are all unique creative being.

@2018 ArtsAmuse
@2018 ArtsAmuse
@2018 ArtsAmuse

Ça, c’est pour mes étudiants et pour toute personne qui a un jour hésité et/ou a refusé de laisser sa créativité s’exprimer ou être ce qu’elle est.

Pour toutes les fois où l’on se juge, ou l’on se compare à d’autres et que l’on trouve notre résultat moyen ou complètement nul. Toutes les fois ou laisse la petite voix dans notre tête nous arrêter, nous dire que ce n’est pas assez bon ou que l’on n’y arrivera jamais.

Laissez-moi vous/me rappeler que l’on a tous un rôle à jouer.

Nous sommes tous des individus uniques. Nous amenons tous quelque chose dans ce monde que personne d’autre ne peut amener. Quand on ignore ce que l’on est et ce que l’on apporte, quand on s’empêche d’être ce que l’on est, quand on s’empêche d’apporter notre contribution, unique, à cette tapisserie si riche qu’est notre monde, on y perd, tout le monde y perd.

Alors, oui, peut-être que la ligne que vous avez dessinée est un peu tordue, ou plus ronde ou plus longue que prévu. Mais, vous savez quoi ? La manière dont vous l’avez dessinée ? Peut-être que cela va aider quelqu’un d’autre avoir les choses différemment, à découvrir de nouvelles options, de nouvelles idées, qu’il/elle n’aurait jamais pu avoir car il/elle n’aurait pas dessiné ou pensé à dessiner cette ligne comme ça.

Ne dédaignez donc pas vos efforts, vos réalisations, surtout quand vous pensez que ce n’aurait pas dû être comme ça. Apprenez peut-être à le faire comme vous le vouliez, retravaillez pour obtenir le résultat que vous aviez en tête, pourquoi pas. Mais gardez en tête ce premier trait, ce premier jet, cette première idée, ne la dédaignez pas, elle pourrait vous ouvrir un autre monde, à vous, ou à d’autres.

Nous sommes tous des êtres créatifs uniques et c’est notre richesse à tous.

That special moment when you are just happy to be there| Ce moment spécial où tu es juste contente d’être là

We are in 2018 and my regular Thursday classes resumed.

It was so much fun catching up after the Holidays. The conversation always goes in so many directions as we tangle it is interesting to see where it takes us!

This time we talked about family time, travel, languages and fluency, cultures, architecture, pens, happiness, wife-beater/petit marcel (and how strangely it translates in each language) and much more.

I just knew I was really happy to meet my group again and tangle with them.

I introduced a new tangle called Toodles I got completely hooked on.

This was one of those special moments..

Thank you to all my students, past, present and future.

Nous voilà en 2018, et les cours du jeudi ont repris.

C’était tellement sympa de se retrouver après les fêtes. Nos conversations partent toujours dans tous les sens quand on tangle mais là c’était particulièrement amusant.

Nous sommes passés des moments en famille pendant les fêtes au voyage, des langues étrangères et du bilinguisme au différences culturelles, de l’architecture aux stylos, du bonheur et la joie au petit marcel (wife-beateren anglais) et de l’étrangeté de expressions et leurs traductions et plein d’autres choses encore.

Tout ce que je savais c’est que c’est sympa de se retrouver et de tangler ensemble.

Je leur ai proposé d’apprendre un nouveau tangle dont je suis complètement accro et qui s’appelle Toodles.

C’était un de ces moments spéciaux que l’on garde en mémoire pendant longtemps..

Merci à tous les participants des cours ArtsAmuse (actuels, anciens et futurs) !

©2018 ArtsAmuse #Toodles©2018 ArtsAmuse #Toodles©2018 ArtsAmuse #Toodles©2018 ArtsAmuse #Toodles©2018 ArtsAmuse #Toodles

Episode 23 : Min Max Balance | Equilibre

Don’t have time? Feel stretched? Does it sound familiar?

This week we are looking into the idea of min-max balance, which can be translated as minimizing distractions to maximize attention.

You could also look at it this way: how do we find a form of balance when we are stretch out with so many things pulling at us from every which way?

Here are a couple suggestions born from that discussion to help you min-max your creative time:

  • Set a timer. If you know you don’t have much time, set a timer for 1, 5, 10 or 15 min and immerse yourself fully in that moment you just gave yourself, however long that is?
  • Use the example of the zentangle step-by-step method of paying attention to each baby step instead of worrying about the result to help alleviate the stress.
  • Use the stop and go concept that we also use in Zentangle. Draw for however long you have, put your pen down when you must and pick it up again when you can. Your art, or whatever endeavor you are taking on at that moment, can’t it possibly wait until you are ready to pick it up again?
  • As we said many times before, schedule it, make it a habit. It becomes a self-nurturing time and as such it will allow you to turn down the worrying during that moment. You will know what it brings you, how it nourishes you and maybe you will to learn to do this whenever you have the time. Create little bits of pocket of time throughout your day or your week, if that is the most you can do, and give it your full attention.

We talk about minimizing outside distraction to maximize attention to the moment.

Kellie based this discussion on an article she read (link here).

The Article is about self-awareness and flow.

“[…] Someone with keen internal self-awareness is able to separate the acute euphoria of being fully immersed in a pursuit from the long-term consequences of doing so. It’s the Olympian who chooses to retire in time to start and raise a family; the artist who realizes that setting aside some time for life outside of the studio gives rise to great works inside the studio […]”

Single-minded habit and giving our full devotion to what we do is important, but we need to be mindful to keep our minds, our hearts, our attention open to what else happens in our life. Our awareness should be in the moment, fully, whether we create, or we are having a dinner with friends. It is in a way still about balance, a balance with full awareness of what we live at each single moment and giving it our full single minded undivided attention.

©2018 ArtsAmuse

From flow to awareness


Cette semaine Kellie et moi explorons le sujet de l’équilibre et comment se donner le temps et l’espace nécessaire pour faire évoluer sa pratique créative.

Manquez-vous de temps ? Vous sentez-vous tiré(e) de tous les côtés et votre créativité en souffre-t-elle ? Ces sentiments vous sont-ils familiers ?

Si oui, écoutez donc le dernier épisode de TanglePod où nous abordons le concept « min-max » que nous traduisons par minimiser nos distractions pour maximiser notre attention.

L’idée étant de trouver une forme d’équilibre quand on a l’impression de jongler avec trop de choses.

Voilà quelques suggestions qui sont nées de cette discussion et qui peuvent peut-être vous aider à min-max-er votre temps créatif :

  • Utiliser un minuteur. Vous n’avez pas beaucoup de temps, mettez le minuteur sur 1, 5, 10 ou 15 min et immergez-vous pleinement dans ce moment créatif que vous venez de vous donner.
  • Utilisez l’exemple de la méthode Zentangle de faire les choses étapes-par-étapes. Libérez-vous du stress en ne portant votre attention que sur l’étape dans laquelle vous êtes, sans vous préoccuper du résultat final, pleinement présent à ce que vous faites dans l’instant, pas-à-pas.
  • Servez-vous du concept « stop and go » utilisé aussi en Zentangle. Dessiner, créer aussi longtemps que vous le pouvez, poser votre crayon quand vous devez faire autre chose, reprenez-le de nouveau dès que vous le pourrez. Votre activité créative peut sans doute s’arrêter et attendre jusqu’à ce que vous soyez à nouveau pleinement disponible, non ?
  • Comme nous en avons déjà parlé, n’hésitez pas à programmer les choses dans votre calendrier. Vous avez besoin d’être créatif, faites-en une habitude et marquez le dans votre calendrier. Cette créativité vous nourrit, vous enrichit, apprenez à trouver des petits moments dans votre j0urnee ou votre semaine et donnez-leur votre attention pleine et entière.

Nous parlons donc de minimiser nos distractions afin de maximiser notre attention.

Ce qui est intéressant c’est que Kellie a amener cette discussion suite à un article qu’elle a lue et qui l’a marquée.

L’article présente les choses un peu différemment (lire l’article ici). En essence, il présente l’importance d’être pleinement présent à ce que l’on fait tout en gardant conscience des conséquences de cette pleine conscience. Il s’agit, en effet, de ne pas oublier ce qui se passe autour de nous, les gens/le monde dans lequel on vit.

Notre attention doit être pleinement présente que l’on soit en plein acte créatif ou en plein diner avec des amis.

D’une certaine manière on en revient à la notion d’équilibre, un équilibre entre l’attention, en pleine conscience, de ce que l’on fait ou vit et de ce qui nous entoure à chaque instant.

As usual, you can find Kellie’s take on her blog SoundTangle and listen to the podcast on TanglePod or iTunes. Also, if you are enjoying our podcast, we appreciate positive ratings and reviews to help others find us!

Comme toujours n’hésitez pas à aller voir sur le blog de Kellie SoundTangle ce qu’elle en pense. Vous pouvez écouter les épisodes de TanglePod ici ou sur iTunes. Si vous appréciez notre podcast, n’hésitez pas à nous laisser un commentaire – cela aidera d’autres à découvrir TanglePod.

The more, the merrier | Plus on est de fous, plus on rit

HAPPY NEW YEAR 2018 and a big and heartfelt THANK YOU to all who follow this blog and our TanglePod podcast !

BONNE et HEUREUSE ANNEE 2018 et un grand MERCI du fond du coeur a tous ceux qui suivent ce blog et notre podcast TanglePod!

@2018 Artsamuse - New Year 1

@2018 Artsamuse - New Year 2

@2018 ArtsAmuse - the more the merrier